Curso de Gestión de la Música y de las Artes Escénicas

Con el curso de Gestión de la música y de las artes escénicas, el alumno aprenderá a desarrollar los programas relacionados con el teatro, danza, música y circo. Promover, incentivar, diseñar y realizar proyectos de estos sectores es la labor que tiene que saber desarrollar un gestor musical y escénico.

UNIDAD DIDÁCTICA 1. CULTURA, PENSAMIENTO Y SOCIEDAD

  1. Aproximación a los conceptos
  2. – La cultura humana
  3. La sociedad de la información
  4. – Modelo de la sociedad de la información
  5. Los nuevos movimientos sociales
  6. La hegemonía cultural
  7. – Comunicación y poder

UNIDAD DIDÁCTICA 2. HISTORIA Y REPERTORIO DE LA MÚSICA

  1. Concepto de Historia de la Música
  2. – Periodización de la Historia de la música
  3. – La música antes de la Edad Media
  4. – La música en la Edad Media
  5. – Renacimiento musical
  6. – Barroco musical
  7. – Romanticismo en Europa
  8. – La ópera romántica
  9. Géneros, estilos y anotación
  10. – Género
  11. – Estilos
  12. – La notación musical

UNIDAD DIDÁCTICA 3. HISTORIA Y REPERTORIO DE LA DANZA

  1. Conocimiento de la danza
  2. Evolución de la danza a lo largo de la Historia
  3. – La danza en la Prehistoria y en el mundo antiguo
  4. – La danza en la Edad Media
  5. – La danza en el Renacimiento (siglos XV y XVI)
  6. – La danza en el Barroco (siglo XVII)
  7. – Siglo XIX: ballet romántico y técnica escénica
  8. – La danza moderna
  9. La danza española

UNIDAD DIDÁCTICA 4. HISTORIA Y REPERTORIO DEL TEATRO

  1. Origen del teatro y periodo clásico
  2. – Teatro griego
  3. – Teatro romano
  4. El teatro en la Edad Media y el Renacimiento
  5. El teatro en la Modernidad
  6. – Las vanguardias
  7. Teatro Contemporáneo y Posmodernidad
  8. – Teatro épico: Bertolt Brecht

UNIDAD DIDÁCTICA 5. PRODUCCIÓN MUSICAL Y ESCÉNICA

  1. La actividad musical y sus productos
  2. – Productos de la música
  3. El estudio de grabación
  4. – Ingeniero de grabación
  5. – Claves para grabar en casa
  6. Gestión de festivales
  7. – Producción de festivales

UNIDAD DIDÁCTICA 6. DISTRIBUCIÓN MUSICAL Y ESCÉNICA

  1. La distribución en España
  2. – El producto escénico
  3. – El caché y la entrada
  4. CRC: circuitos, redes y catálogos
  5. Estructura de los canales de distribución escénica
  6. – Finalidad material de la distribución escénica

UNIDAD DIDÁCTICA 7. INFRAESTRUCTURAS Y TÉCNICA ESCÉNICA

  1. Instalaciones para eventos temporales
  2. – Consideraciones generales durante el montaje, utilización y desmontaje
  3. Carpas
  4. Graderíos temporales desmontables
  5. Escenario
  6. – Escenario con estructura de acero
  7. – Escenarios con estructura de madera

UNIDAD DIDÁCTICA 8. MAQUINARIA ESCÉNICA

  1. Descripción de la maquinaria escénica
  2. – Ejemplos de equipos
  3. Selección de equipos de elevación de artes escénicas
  4. – Líneas de suspensión de cargas
  5. – Telón cortafuegos
  6. – Elevadores de foso
  7. – Peine
  8. – Maquinaria de niebla/humo
  9. – Equipos de iluminación
  10. – Montacargas fijos
  11. – Sistemas de vuelo manual para artistas
  12. – Telones cortafuegos

UNIDAD DIDÁCTICA 9. SEGURIDAD EN ARTES ESCÉNICAS Y ESPECTÁCULOS

  1. Gestión de los equipos de artes escénicas
  2. – Procedimientos de la gestión de la seguridad
  3. – Pliego de condiciones
  4. Evaluación de riesgos
  5. – Evaluación de riesgos de los equipos de trabajo en las representaciones

UNIDAD DIDÁCTICA 10. LEGISLACIÓN APLICABLE A LA MÚSICA Y A LAS ARTES ESCÉNICAS

  1. Síntesis legislativa
  2. Resumen de normativa y aspectos de seguridad

187,00 

Detalles del Curso

Información adicional

Horas 200 Horas
Modalidad ONLINE

¿Por qué elegir Aurea?

Metodología de Aprendizaje Online

  • Aprendizaje activo y autónomo: A diferencia de la formación presencial, en el e-learning es clave fomentar que el alumno sea protagonista de su propio proceso de aprendizaje.

  • Microlearning y contenidos modulares: Lecciones breves, bien estructuradas, que permitan avanzar paso a paso.

  • Gamificación y elementos interactivos (cuestionarios, simulaciones, casos prácticos) aumentan la motivación y retención del conocimiento.

  • Evaluación continua: No solo exámenes finales, sino también foros, tareas prácticas y autoevaluaciones.

Plataforma online Moodle

  • Moodle es una excelente elección como LMS (Learning Management System). Algunas ventajas:

    • Código abierto y altamente personalizable.

    • Permite gestión de usuarios, seguimiento de progreso, certificados automáticos, SCORM, etc.

    • Integración con plugins y herramientas externas como H5P, BigBlueButton, Zoom, etc.

  • Optimiza la navegación y la experiencia de usuario: que la plataforma sea clara, intuitiva y visualmente amigable.

  • Mobile first: Muchos usuarios acceden desde el móvil, así que asegúrate de que la plataforma esté bien adaptada.

Equipo Docente y Tutoría

  • Docentes formados en pedagogía digital: No basta con saber del tema; es crucial saber cómo enseñarlo online.

  • Disponibilidad y acompañamiento: Los alumnos valoran mucho el soporte y el feedback de tutores.

  • Presencia activa: En foros, comentarios y webinars. Esto reduce la sensación de soledad del estudiante online.

  • Capacitación constante del equipo docente en nuevas metodologías y herramientas digitales.

Interacción y Comunidad

  • Foros, chats y actividades colaborativas: fomentan el aprendizaje social.

  • Feedback entre pares: puede ser útil para mejorar y compartir conocimientos.

  • Gamificación social: rankings, badges, desafíos grupales.

  • Encuestas y sugerencias: para mejorar el curso con la opinión de los propios alumnos.