UF2764 Creación de Imagen Digital y Fotográfica en la Obra Gráfica Original

UNIDAD FORMATIVA 1. CREACIÓN DE IMAGEN DIGITAL Y FOTOGRÁFICA EN LA OBRA

UNIDAD DIDÁCTICA 1. TÉCNICAS DIGITALES DE OBTENCIÓN DE MATRICES PARA OBRA GRÁFICA

1. Características de la imagen digital:
2. – Principios del grabado digital y sus efectos gráficos
3. – Aspectos físicos
4. – Aspectos tecnológicos
5. El estudio de grabado digital:
6. – El estudio digital. Organización. Mantenimiento.
7. – Materiales específicos: ordenadores, periféricos de entrada, periféricos de salida
8. Obtención de imágenes digitales a partir de originales, bocetos y proyectos:
9. – Periféricos de entrada. Tipos
10. – Obtención de imágenes por escaneado: Tipos de escáner, el proceso del escaneado, características técnicas de los escáneres.
11. – Obtención de imágenes por fotografía: Cámaras digitales/analógicas, formatos, criterios técnicos para la realización de fotografías, encuadre, velocidad, diafragma, profundidad de campo, color, iluminación.
12. Posibilidades de creación y manipulación de la imagen digital:
13. – Capas, canales, trazados.
14. – Ajuste de las imágenes.
15. – Filtros, tramar, destramar, enfoque, desenfoque, ruido, pixel, textura, trazo.
16. – Retoque de imágenes. Color, difuminar, fundir, clonar.
17. Aplicaciones informáticas para la digitalización y tratamiento de imágenes:
18. – Resolución, tamaño de imagen, ajustes de imagen, formatos digitales
19. – Edición de imágenes, software, formatos.
20. – Tamaño, resolución, espacio de color.
21. Tratamiento de imágenes en color:
22. – Separación de color.
23. – Bitono, tritono, cuatricromía u otros.
24. – Tintas planas, cuatricromía, hexacromía.
25. – Conversión a formatos estándares: Mapa de bits, escala de grises, duotono, RGB, CMYK, color
26. Gestión de las imágenes:
27. – Almacenamiento, copia, cambio de formato de archivo.
28. – Diferencias entre los formatos de imágenes e idoneidad de su utilización: Formatos más comunes (JPG, BMP), compresión (sin alteración de color): RAW, TIFF (uncompress), Soportes de formato, Adecuación para las transparencias: GIF, PNG
29. Calibración de monitores e impresoras:
30. – Sistemas y problemática de la reproducción del color.
31. – Especificación del color.
32. – Las muestras de color.
33. – Colores luz / colores impresos.
34. – Monitor/ impresora láser/ chorro de tinta/pruebas de color/ color Offset.
35. – Pruebas de color; tipos, fiabilidad.
36. Obtención y comprobación de las pruebas de resultado:
37. – Pruebas de composición
38. – Pruebas de separación del color
39. Tipografía:
40. – Arquitectura del texto: Justificación o alineación, espaciado, marginación
41. – Tipo de letra: Familias, fuentes y cuerpo

UNIDAD DIDÁCTICA 2. FOTOMECÁNICA APLICADA A LA REALIZACIÓN DE MATRICES DE OBRA GRÁFICA ORIGINAL

1. Características del fotograbado:
2. – Principios del fotograbado y sus efectos gráficos.
3. – Aspectos físicos
4. – Aspectos químicos
5. – Aspectos tecnológicos
6. El taller de fotomecánica. Organización. Mantenimiento. Fundamentos básicos:
7. – Materiales, herramientas y maquinaria: soportes para la obtención de fotolitos, mesa de luz, máquina de fotorreproducción.
8. – El cuarto oscuro. Organización e iluminación
9. – Materiales para el revelado y fijado
10. Procesos fotomecánicos:
11. – Fotograbado con emulsión
12. – Fotopolímero
13. – Film fotosensible. Diferentes tipos
14. – Emulsiones con silicona
15. – Planchas de aluminio emulsionadas
16. Emulsiones:
17. – Positivas/negativas
18. – Aplicación
19. – Industriales/artesanales
20. Procesados:
21. – Insolación. Tiempos. Tipos de luz
22. – Revelados. Tiempos y procesos
23. – Fijados. Tiempos y procesos
24. El original:
25. – Tipos de originales: opaco, transparente, digital, línea, tono continuo, b/n, color u otros.
26. – Preparación del original para su reproducción. Escala, indicaciones de medidas, encuadre, distorsiones, u otros.
27. Creación de fotolitos:
28. – Fotolitos: manuales: poliéster, acetatos, materiales de dibujo opacadores de luz, u otros.
29. – Fotolitos analógicos, películas positivas, negativas, alto contraste, tono continuo, máscaras, u otros.
30. – Fotolitos digitales: poliéster, películas, u otros.
31. Elección y uso de materiales para la creación de fotolitos:
32. – Características de los soportes: papel poliéster, películas, acetatos, astralones, películas de recorte
33. – Características de los materiales para opacar: opacadores -tintas, rotuladores, lápices-, máscaras adhesivas, películas de recorte
34. Adecuación del fotolito:
35. – Adaptabilidad a los registros
36. – Parámetros de opacidad
37. – Ajuste entre colores
38. – Adecuación al original: escala y tratamiento de imagen
39. – Adecuación a las técnicas de estampación
40. – Características del fotolito según el sistema de impresión a utilizar: legible, ilegible, negativo, positivo,
41. Preparación para la insolación:
42. – Procesado de fotolitos. Equipos
43. – Adecuación al tamaño: ampliación, reducción del original
44. – Pluma. Trama tipos y atributos: forma, angulación, lineatura, porcentaje.
45. – Tramado: tramas de amplitud modulada, tramas frecuencia modulada, tramas híbridas
46. – Características de la trama en función del proceso de impresión u otros.
47. – Silueteado
48. – Separación de color: adaptabilidad a los registros, ajuste entre colores
49. – Montaje para obra gráfica original.
50. Elaboración del montaje:
51. – Adecuación del tamaño
52. – Situación de elementos en relación al proyecto y al tipo de insolado,
53. – Técnicas de retocado
54. – Técnicas de manipulación
55. – Señales y elementos de control: cruces de registro, líneas de corte, plegado, doblez.
56. – Registro de los fotolitos.: marcas de registro, cruces de registro