Especialista en Tasación de Obras de Arte

El presente curso en Tasación de Obras de Arte adquiere su importancia en el mundo del mercado de obras de arte, a través de la necesidad de conocer las diferentes técnicas de tasación, y pautas a seguir para la misma, por toda aquella persona que realice dichas acciones de tasación. Por ello, el objetivo principal de este curso será la descripción de las características de cualquier obra de arte, así como la descripción y desarrollo de las acciones a seguir para tasar las obra de arte en cuestión.

UNIDAD DIDÁCTICA 1. ENTORNO JURÍDICO Y LEGISLATIVO DE LA OBRA DE ARTE

  1. Legislación Internacional y Marcos Jurídicos Internacionales.
  2. Marco normativo comunitario.
  3. Legislación Española.
  4. Legislación Penal y Leyes sobre la Propiedad Intelectual.

UNIDAD DIDÁCTICA 2. LA TASACIÓN Y PERITACIÓN DE OBRAS DE ARTE Y COLECCIONES

  1. Tasación vs. Valoración.
  2. – El perito tasador: definición, competencias y cualificaciones.
  3. – El auditor de colecciones.
  4. Contratos de arte.

UNIDAD DIDÁCTICA 3. EL ARTE CERÁMICO

  1. Cerámica: definición.
  2. Prehistoria.
  3. – Paleolítico.
  4. – Neolítico.
  5. – Edad de los Metales.
  6. Continente Africano.
  7. Egipto.
  8. Mesopotamia.
  9. Grecia
  10. Mundo Islámico.
  11. China.
  12. Europa.
  13. América precolombina.

UNIDAD DIDÁCTICA 4. EL ARTE PICTÓRICO

  1. Pintura: definición.
  2. Pintura prehistórica y antigua.
  3. – Pinturas rupestres.
  4. – Pintura egipcia.
  5. – Pintura minoica.
  6. – Pintura romana.
  7. Pintura paleocristiana y bizantina.
  8. Pintura prehispánica en América.
  9. Pintura medieval.
  10. Pintura gótica.
  11. Pintura renacentista.
  12. Manierismo.
  13. Pintura barroca.
  14. Pintura rococó.
  15. Pintura neoclásica.
  16. Pintura romántica.
  17. Realismo.
  18. Impresionismo.
  19. Post-impresionismo.
  20. Fauvismo.
  21. Expresionismo.
  22. Cubismo.
  23. Pintura abstracta.
  24. Surrealismo.
  25. Expresionismo abstracto.
  26. Op Art y Pop Art.
  27. Nuevo Realismo.

UNIDAD DIDÁCTICA 5. LA ESCULTURA EN EL ARTE

  1. Escultura: definición.
  2. Antiguas civilizaciones.
  3. Escultura griega y romana.
  4. Escultura paleocristiana y bizantino.
  5. Escultura románica y gótica.
  6. Escultura renacentista en Italia.
  7. Escultura en el romanticismo y el realismo.
  8. Escultura en el s. XX.

UNIDAD DIDÁCTICA 6. EL MERCADO DEL ARTE

  1. Mercado del arte.
  2. Galerías de arte.
  3. Sala de subastas.
  4. El mercado del Arte en cifras.

UNIDAD DIDÁCTICA 7. TÉCNICAS DE TASACIÓN

  1. Técnicas de tasación.
  2. Análisis.
  3. – Evaluación del arte.
  4. – Análisis del mercado.
  5. – Determinar el precio final.
  6. – Fuentes documentales de tasación.
  7. Tasación: método.
  8. – Estimación del valor de la firma de un artista.
  9. – Análisis de la obra a tasar.
  10. – Valoración de la obra de arte.
  11. – Modelo integrado de tasación.

UNIDAD DIDÁCTICA 8. ELABORACIÓN DE INFORMES Y CERTIFICADOS DE TASACIÓN

  1. Aspectos generales en la elaboración de informes de tasación.
  2. – Características del informe o certificado de tasación.
  3. – Protección de datos de carácter personal.
  4. – Estructura general de los informes de tasación y certificados de tasación.
  5. Régimen de responsabilidad del tasador.

151,00 

Detalles del Curso

Información adicional

Horas 180 Horas
Modalidad ONLINE

¿Por qué elegir Aurea?

Metodología de Aprendizaje Online

  • Aprendizaje activo y autónomo: A diferencia de la formación presencial, en el e-learning es clave fomentar que el alumno sea protagonista de su propio proceso de aprendizaje.

  • Microlearning y contenidos modulares: Lecciones breves, bien estructuradas, que permitan avanzar paso a paso.

  • Gamificación y elementos interactivos (cuestionarios, simulaciones, casos prácticos) aumentan la motivación y retención del conocimiento.

  • Evaluación continua: No solo exámenes finales, sino también foros, tareas prácticas y autoevaluaciones.

Plataforma online Moodle

  • Moodle es una excelente elección como LMS (Learning Management System). Algunas ventajas:

    • Código abierto y altamente personalizable.

    • Permite gestión de usuarios, seguimiento de progreso, certificados automáticos, SCORM, etc.

    • Integración con plugins y herramientas externas como H5P, BigBlueButton, Zoom, etc.

  • Optimiza la navegación y la experiencia de usuario: que la plataforma sea clara, intuitiva y visualmente amigable.

  • Mobile first: Muchos usuarios acceden desde el móvil, así que asegúrate de que la plataforma esté bien adaptada.

Equipo Docente y Tutoría

  • Docentes formados en pedagogía digital: No basta con saber del tema; es crucial saber cómo enseñarlo online.

  • Disponibilidad y acompañamiento: Los alumnos valoran mucho el soporte y el feedback de tutores.

  • Presencia activa: En foros, comentarios y webinars. Esto reduce la sensación de soledad del estudiante online.

  • Capacitación constante del equipo docente en nuevas metodologías y herramientas digitales.

Interacción y Comunidad

  • Foros, chats y actividades colaborativas: fomentan el aprendizaje social.

  • Feedback entre pares: puede ser útil para mejorar y compartir conocimientos.

  • Gamificación social: rankings, badges, desafíos grupales.

  • Encuestas y sugerencias: para mejorar el curso con la opinión de los propios alumnos.